“形色协奏曲——王嘉陵油画创作50年回顾展”在重庆美术馆开幕

“形色协奏曲——王嘉陵油画创作50年回顾展”6月1日在重庆美术馆开幕。由重庆市文化和旅游发展委员会、重庆市文学艺术界联合会作为展览指导单位，由四川美术学院、重庆美术馆（重庆画院）、重庆市美术家协会联合主办。

出席领导嘉宾有：重庆市人大常委会原副主任余远牧、市政协原副主席燕平、市委统战部原常务副部长丁祥龙、市文化和旅游发展委员会一级巡视员江卫宁、重庆市人民政府文史研究馆副馆长杨媦、四川美术学院院长、中国美协副主席庞茂琨、市工商联副主席徐登权、市人民政府文史研究馆宣传联络处处长骆爱平、文史馆馆员武辉夏、著名艺术家江碧波、著名评论家牟群、重庆美术馆馆（院）长王发荣、重庆国际文化交流中心主任杨光顺、市美术家协会顾问徐亮、邓旭、毛锡雄、市政协常委卢德龙、冯玉祥诗书画院院长冯文中、重庆日报报业集团高级编辑朱晴方、重庆华龙网集团文化艺术中心总监姜连贵、重庆市文化艺术品行业协会书记赵昕娜、雅昌艺术网主编裴刚、新文网总编辑薛成毅、重庆版权协会秘书长张剑、四川美术学院工会主席陈德洪、四川美术学院教授：吴融、陈树中、杨涪林、陈安建、廖建、付仲超、孙闯、施杰、罗力、梁益君、雷勇斌等受邀参加。

重庆市美术家协会副主席、秘书长魏东主持

重庆美术馆馆长王发荣说王嘉陵教授一直潜心于油画创作，包括宏大叙事、现实题材、自然风景等，尤其对自然的深入观察和表现引人入胜，在形式、色彩和笔法上的运用彰显出他扎实的绘画功底和灵动的表现技巧。回顾展呈现了他从艺五十年来的历程和不同阶段的思考及绘画，这也是美术馆对西南油画研究的重要个案。

本次展览选取了王嘉陵从艺50年来的近200余件作品与文献，也是王嘉陵近年来，展览规模大，展出作品全，展览规格高的一次集中呈现。

王嘉陵最早的艺术成就即在于1980年第二届全国青年美展获奖作品的《生命之光》，体现出他扎根现实的艺术理想，与同时代进行“乡土绘画”探索的艺术家们保有同样观照现实、有感社会的现实精神。

从其从艺生涯、艺术创作、个人经历等轨迹出发，探明王嘉陵从学、从教、从艺等多方面的历程，对其艺术面貌和成就进行初步总结，以此形成完整的个人艺术谱系。可以说，通过对王嘉陵的艺术历程进行观察，一条清晰的转向之路呈现于眼前，在自然风光、地域风情、艺术本体中建立起“视觉与感知的统一”、“色彩与性情的律动”的形式协奏曲。

四川美术学院教授牟群对艺术家及其作品的判断要置于历史情境与时代语境中进行判断，王嘉陵的创作最为可取的地方在于他面对时代、面对社会、面对自然时的那种真诚，在于他能够将艺术的语言与表达的逻辑相契合，并清晰地阐明了自己的思想。

中国美术家协会副主席庞茂琨讲到：重庆美术发展史上每一个高峰都具有“贴近时代现实、勇于自我更新”的鲜明特点。特别是改革开放以来，新的文化思潮为重庆美术提供深厚的滋养，也深刻的影响了生活在重庆区域的艺术家们，他们用画笔描绘对于时代的理解，对于生活的体悟，创作了一批具有广泛影响力的作品，王嘉陵教授正是这个浪潮中的重要一员。我在附中时期曾得到过王嘉陵先生的教授，王老师对于艺术的理解与认真，对于我们的艺术启蒙产生了很重要的影响。近五十年来，王老师笔耕不辍，一直在艺术道路上耕耘，并没有沉浸在过往的成功中，而是不断地探索艺术多元的风格与语言的创新。别是他在油画语言上，不断将个人的感觉与思想观念相融合，创作了大量油画作品。今天我们看到的也仅仅是他创作的一小部分。通过这次展览，特别感动于王老师对于油画艺术创作的纯粹的态度和执着。

艺术家王嘉陵教授说“形色协奏曲”是我的50年回顾展，与我的人生有意义重大。自1974年我作为川美第一届工农兵学员进入了四川美院，从此开启了油画艺术的幸福人生，当年我得到了刘国枢、马一平、黄唯一、夏培耀、魏传义、张方震、李天祥、冯法祀等当代美术大家的教导和关怀，也与罗中立、何多苓等同学像哥们亲密来往，后来我接触了很多外面的美术院校，但是始终觉得四川美院的绘画环境是最好的。艺术人生永无止境，油画五十年只是我的一个阶梯，我会在今后加强绘画，让我的画更得以体现社会感悟。让我们大家共同在艺术人生的道路上共同前进。